Exposicions en projecte


JORDI ALCARAZ

7 de juny – Novembre, 2019
Sala Pere Daura
Comissari: Bernat Puigdollers

L’obra de Jordi Alcaraz (Calella, 1963) és la confluència perfecta de forma, poètica i concepte. Servint-se de materials ben diversos –metacrilat, tinta, ferro... – trenca, des del propi gènere, els límits de la pintura, l’escultura i el gravat. Des de la matèria evoca la idea encara no formulada, l’aura de l’objecte, transforma i deforma la realitat, la recrea i la pensa amb el tacte i les mans. Hereva de la tradició artística catalana dels darrers cinquanta anys, l’obra d’Alcaraz està emparentada amb la ironia i la poètica de Brossa, la matèria de Tàpies i el caràcter eteri de Llena. Aquesta exposició de la Sala Pere Daura del Museu de Montserrat fa trontollar el concepte de pintura comunament acceptat i ens endinsa en una reflexió en torn el propi fet creador, el jo i la realitat.


JORDI ISERN

Desembre 2019 - Abril 2020
Sala Pere Daura
Comissari: José Corredor-Matheos

Jordi Isern (Barcelona, 1962) ha fonamentat el seu treball artístic dels darrers anys en la reflexió sobre la mirada de la pintura. Com la veu ell i el públic, i com ens mira. L’artista es preocupa per generar a l’espectador un clima perceptiu i transcendent i les seves exposicions-escenaris pretenen generar espais on es pugui respirar profundament l’obra. Aquest és també el propòsit de la mostra que prepara per al Museu de Montserrat. Isern cerca una experiència meditativa, un espai reflexiu sobre el sentit de l’existència humana, fent memòria del propi cos, de les pors i dels anhels. “Pinto per a reconstruir no sé exactament quina cosa, però em sento com un rastrejador, com un arqueòleg que burxa, que cerca empremtes, pistes, indicis de dimensions no evidents en les coses més senzilles, quotidianes, en l’inevitable trànsit dels cossos i les coses”, raona.

Jordi Isern viu a St. Iscle d’Empordà. És Doctor en Belles Arts per la Universitat de Barcelona. Va obtenir la beca d'Arts Plàstiques de la Generalitat (1985) i la de pintura de la Fundació Güell (1986). Entre altres, ha estat guardonat amb el I Premi Honda de Pintura (2007) i el I Premi de Pintura de la Fundació Vila Casas (2010). Els darrers anys ha desenvolupat el projecte Origen al Museu de la Garrotxa d’Olot i a diversos espais de Girona. També ha pres part en el cicle Exposicions Viatgeres de la Diputació de Girona.

Foto: MANEL LLADÓ / EL PUNT AVUI 


GERARD MAS

Novembre 2019-Març 2020
Espai d’Art Pere Pruna
Comissari: Albert Mercadé
 
Gerard Mas. L’ofrena.
Ironia i aquiescència, arcaisme i subversió són alguns dels principis artístics que singularitzen l’obra escultòrica de Gerard Mas. L’exposició vol posar èmfasi en els diferents registres emprats per l’escultor gironí en la seva inquietud per allò sagrat, com el hieratisme, els bestiaris, la tècnica de la cera, la ingenuïtat infantil o la dimensió existencial i popular dels exvots.
 
Gerard Mas
Sant Feliu de Guíxols, 1976.
Estudia escultura i talla de pedra a l’Escola d'Art Llotja de Barcelona (1998-2001).
Es diploma en Conservació i Restauració a l’Escola Superior de Conservació i Restauració de Béns Culturals de Catalunya, (Barcelona, 1998).
Actualment viu i treballa a Barcelona.

Foto: VANESSA MIRALLES


JAUME PLENSA

Maig-Novembre 2019
Espai d'Art Pere Pruna

Jaume Plensa instal·larà una escultura a l’atri de la basílica de Montserrat la primera quinzena del mes de maig de 2019. Culminarà, així, la restauració d’aquest espai (neteja de materials escultòrics i dels esgrafiats i, sobretot, reparació del paviment de marbre) que s’ha dut a terme els darrers mesos. Coincidint amb la instal·lació d’aquesta peça a l’exterior, l’artista protagonitzarà també una exposició al Museu de Montserrat, amb una selecció de dibuixos i obra gràfica que també preveiem inaugurar al mes de maig.

Jaume Plensa (Barcelona, 1955) és un artista de materials, sensacions i idees. Les seves referències abracen la literatura, la poesia, la música i el pensament. Ell es considera, abans que res, escultor, tot i que el seu procés creatiu ha transitat per múltiples disciplines. Les seves obres s’adrecen a la condició mateixa de l’ésser: la seva essència física i espiritual, la consciència de si mateix i del seu passat, els seus codis morals i dogmes i la seva relació amb la natura. El treball de Plensa ha obtingut una gran repercussió internacional: exposa regularment a galeries i museus d’Europa, Estats Units i Àsia. I una part molt significativa de la seva obra és la que desenvolupa per a espais públics, amb obres instal·lades permanentment arreu del món: Espanya, França, Japó, Anglaterra, Corea, Alemanya, Canadà, Estats Units, Xina, etc.

Foto: Jaume Plensa - fotografia: Inés Baucells@Plensa Studio Barcelona